Cuadros para montar
Puzzles por pintor.
Algunos pintores dejaron en la colección abierta del Met material de sobra para llenar una tarde ellos solos. Aquí están, cada uno con una nota sobre cómo son de verdad sus cuadros al recomponerlos, porque la mano del pintor cambia el puzzle mucho más que el tema.
o explora por estilo → o explora por tema →
Eugène Delacroix
Color con pulso 6 cuadros →Un pintor nuevo cada lunes.
Pasta espesa, de cerca
Vincent van Gogh
Cuadros de los últimos cinco años de su vida, todos del Met. Rosas y lirios, olivos y cipreses, un par de zapatos gastados, la gente de Arlés. Casi todos están construidos con pinceladas cortas y cargadas que la vista puede seguir.
17 cuadros →
Carteles y noches largas
Henri de Toulouse-Lautrec
Sobre todo estampas y dibujos, más que óleos. Carteles de cabaré, el Moulin Rouge, cantantes y bailarinas captadas a media pose, y unos cuantos retratos más callados. Color plano, línea rápida, mucho papel desnudo.
19 cuadros →
Salas de ensayo
Edgar Degas
La clase de danza atraviesa casi todo. Chicas en la barra, un ballet visto desde el foso, tul en rosa y verde. Alrededor están los más callados: una mujer planchando, un coleccionista de estampas, algún retrato.
13 cuadros →
Un rostro que sale del negro
Rembrandt
Casi todo son personas. Aristóteles con la mano sobre Homero, Flora con ropa de primavera, Hendrickje, Belona con su armadura, el pintor Gerard de Lairesse, un hombre con turbante. La luz encuentra una cara y deja marchar el resto.
7 cuadros →
Tardes americanas de luz
William Merritt Chase
Suelto, rápido y casi siempre al sol. Niños en la orilla, una niña en un parque, un jarrón de azaleas, una mesa de pescado. Pintaba deprisa y dejaba el pincel a la vista.
7 cuadros →
Retratos y viajes
John Singer Sargent
Del famoso vestido negro de Madame X a escenas luminosas traídas de Egipto y España. Un retratista de sociedad que no paraba quieto.
7 cuadros →
Tardes junto al agua
Édouard Manet
Cuadros de sus años más luminosos. Una barca en el Sena, la familia Monet bajo los árboles del jardín, una pesca, y un pequeño brioche sobre un paño.
6 cuadros →
Sólido y sin sentimentalismo
Gustave Courbet
Cuadros con peso. Una mujer entre las olas, una barca de pesca, muchachas de pueblo de paseo, un loro sobre una muñeca. Pasta espesa, trabajada tanto con espátula como con pincel.
6 cuadros →
Bordes suaves, luz de plata
Camille Corot
Cuadros donde la luz hace casi todo el trabajo. Agar en el desierto, viajeros en un paisaje, una mujer leyendo, una carta a medio escribir. Árboles de pluma y un silencio verde gris sobre todo.
6 cuadros →
El Fuji, las olas y la nieve
Katsushika Hokusai
Estampas de los años en que Hokusai, pasados los setenta, estaba en su mejor momento. La gran ola de Kanagawa con el Fuji pequeño debajo, el lago de Hakone, los torii alzados en la bahía de Noboto, la nieve sobre el río Sumida, un gallo y una gallina entre las comelinas y un pájaro místico con rostro humano. Azul de Prusia, contornos firmes y mucho valor.
6 cuadros →
Lluvia, luna y camino
Utagawa Hiroshige
Estampas de un Japón visto de camino. Gansos salvajes cruzando la luna llena, la lluvia nocturna que cae sesgada sobre el gran pino de Karasaki, la posta de Ōtsu en el camino del Tōkaidō, un bosque sagrado junto a una aldea y una pequeña vista de Edo. Hiroshige dejaba que un color se fundiera en el siguiente, así que sus cielos van del azul profundo a nada.
6 cuadros →
Luz cálida sobre gente a la que quería
Pierre-Auguste Renoir
Renoir en su momento más cálido. Madame Charpentier en un sofá con sus dos hijos y el perro de la casa, una niña con un ramo de margaritas, Nini sentada en un jardín de luz moteada, una muchacha bañándose y flores amontonadas junto a unos higos chumbos sobre una mesa. Piel suave, pincelada de pluma y color donde esperarías sombra.
6 cuadros →
Construido pincelada a pincelada
Paul Cézanne
Cézanne en los años en que reconstruía la pintura desde los cimientos. La montaña Sainte-Victoire sobre el viaducto del valle del Arc, jugadores de cartas inclinados sobre su partida, Madame Cézanne con un vestido rojo, manzanas junto a una maceta de prímulas, un campesino sentado, el Domaine Saint-Joseph entre sus árboles. Todo está hecho de pinceladas pequeñas y cuadradas, puestas una junto a otra como baldosas.
6 cuadros →
Tahití, en color plano
Paul Gauguin
El Tahití de Gauguin. Ia Orana Maria, una María tahitiana con su hijo al hombro y un ángel medio escondido entre las flores, mujeres bañándose a la orilla del agua, la siesta en un porche a la sombra, dos mujeres una junto a otra, un paisaje tahitiano y una tetera entre la fruta. Color plano puesto en formas amplias y firmes.
6 cuadros →
Un pintor de corte con la mirada afilada
Francisco de Goya
Goya retratista, de la corte de Carlos III a los años de después de la guerra. Manuel Osorio de rojo con su urraca atada a un hilo y tres gatos que la vigilan, la condesa de Altamira con su hija pequeña, un niño llamado Pepito, un arquitecto en mangas de camisa, una dama con mantilla y una corrida en una plaza partida. Fondos grises, pincelada rápida y ni una pizca de adulación.
6 cuadros →
Mar, bosque y aire libre
Winslow Homer
Winslow Homer al aire libre. Escolares jugando en cadena en un prado, un veterano de vuelta de la guerra segando trigo, un marinero a la deriva entre tiburones en la Corriente del Golfo, una pescadora inclinada contra el viento en la orilla, una hoguera que lanza chispas al bosque oscuro y una canoa bajando los rápidos del Saguenay. El tiempo, pintado por alguien que salía a su encuentro.
6 cuadros →
Todo en movimiento
Peter Paul Rubens
Rubens desde su primer cuadro fechado, un hombre con un compás, hasta los lienzos de sus últimos años. Una cacería de lobos y zorros a toda carrera, el dios río Aqueloo agasajando a sus invitados, Venus reteniendo a Adonis antes de la caza, Enrique IV en triunfo y el propio Rubens en el jardín con su joven esposa y su hijo. Carne cálida, telas rojas y nada quieto.
6 cuadros → Color con pulso
Eugène Delacroix
Delacroix a lo largo de cuarenta años, desde un estudio de modelo de su época de alumno hasta uno de sus últimos cuadros. Cristo dormido en la barca mientras estalla la tormenta, Rebeca raptada a caballo ante un castillo en llamas, Ovidio desterrado entre los escitas, su tía Madame Riesener y una cesta de flores volcada en un parque. Color que se mueve incluso cuando nada más lo hace.
6 cuadros →
Tabla, papel y taco de madera
Albrecht Dürer
Albrecht Dürer en Núremberg, de hacia 1505 a 1523, en pintura y en grabado. Santa Ana con la mano en el hombro de María mientras el Niño duerme, Cristo de azul y rojo bendiciendo con el mundo en la mano, la Virgen con el Niño sobre fondo oscuro y el perfil de una joven dibujado en papel verde. Luego, blanco y negro: su propio escudo, una puerta abierta bajo unas alas desplegadas, un lazo para bordar y dos hojas del Arco de Honor grabado en madera para el emperador Maximiliano.
8 cuadros →
Santos, diosas y sombreros rojos
Lucas Cranach the Elder
Lucas Cranach, pintor de la corte en Wittenberg en los años de la Reforma. Judit con sombrero rojo de plumas blancas y la espada en alto sobre la cabeza de Holofernes, Venus en una tabla redonda con Cupido a su lado, Paris con armadura mientras esperan tres diosas y mira un caballo blanco, santa Bárbara de rodillas, de rojo, entre soldados, san Mauricio con armadura de plata y el duque de Sajonia de negro sobre rojo. Un Lutero de taller los acompaña.
6 cuadros →
Mercaderes, un sabio y la Muerte
Hans Holbein the Younger
Los retratos de Hans Holbein, desde un joven de Lucerna en 1517 hasta los mercaderes alemanes que pintó en Londres. Benedikt von Hertenstein con gorra roja bajo un friso pintado, Hermann von Wedigh y Derick Berck de negro sobre azul y verde, Erasmo con las manos juntas en su cuello de piel. Luego dos pequeñas xilografías de la Danza de la Muerte, donde un esqueleto se lleva al abad y conduce a un anciano hasta el médico. Una copia y un tondo de taller los acompañan.
6 cuadros →
Gorgueras, risas y paño negro
Frans Hals
Frans Hals en Haarlem, pintando deprisa y dejando ver la pincelada. Juerguistas apiñados en una mesa de carnaval con pan y huevos, un joven con un gran sombrero gris que alza la copa en una posada mientras una muchacha ríe a su hombro, un niño con un laúd, y el erudito Petrus Scriverius y su mujer Anna van der Aar, cada uno en un óvalo pintado. Paulus Verschuur, de negro, con la mano en la cadera. Una copia de un retrato del propio Hals los acompaña.
7 cuadros →
Seda, perritos falderos y pincel ligero
Jean-Honoré Fragonard
Jean-Honoré Fragonard en París hacia 1770, con una estancia en penumbra de sus años en Roma, con mujeres, niños de pecho y un perro. Una mujer en su escritorio que alza la vista de su carta y de un ramillete, un perrito blanco en la silla, dos hermanas abrazadas de amarillo y rosa, una dama con una gorguera antigua que alza a su perro, y una muchacha que lee de perfil ante un cielo azul. Pintado deprisa, en colores de seda y luz cálida.
6 cuadros →
Venecia, máscaras y góndolas
Francesco Guardi
La Venecia de Francesco Guardi en las décadas de 1760 y 1770, pintada con una pincelada rápida y temblorosa. La plaza de San Marcos con su campanario bajo un amplio cielo azul, el puente de Rialto visto desde más arriba en el Gran Canal, velas y mástiles que se apiñan en la dársena de San Marcos, figuras con toga negra en la antesala del Salón del Gran Consejo y máscaras que se cruzan en el Ridotto. Y un lugar que nunca existió: ruinas, árboles y barcas bajo un marco curvo.
6 cuadros →
Seda, casacas rojas y bosque
Thomas Gainsborough
Los retratados de Thomas Gainsborough, y el campo que le gustaba pintar entre uno y otro. Grace Dalrymple Elliott de cuerpo entero en seda dorada, la reina Carlota bajo una nube de rizos empolvados, un músico con casaca roja que sostiene su partitura, un oficial de escarlata con oro en el hombro, niños del campo que recogen leña en un bosque oscuro y un camino de carros que sube entre colinas arboladas. Inglaterra en las décadas de 1770 y 1780, con un pincel ligero y rápido.
7 cuadros →
Grandes sombreros, casacas rojas y un cordero
Joshua Reynolds
Joshua Reynolds y las familias que posaron para él, desde la década de 1740 hasta finales de la de 1780. Dos niños y su preceptor con un cordero, tres caballeros a una mesa bajo los árboles con un perro a sus pies, Anne Dashwood con un cayado de pastora, Lady Smith que estrecha contra sí a sus tres hijos, el capitán Coussmaker apoyado en un árbol junto a su caballo y una niña con gorro rosa, sentada muy quieta, con las manos juntas.
8 cuadros →
Rostros bajo una luz fuerte
Henry Raeburn
Los retratos de Henry Raeburn, pintados en Edimburgo hacia 1800. El joven William Fraser con casaca oscura sobre un fondo más oscuro aún, Mrs Oswald de blanco con un fajín naranja y árboles que se oscurecen detrás, los niños Drummond con su poni bajo los árboles, George Harley Drummond junto a un gran caballo bayo, Janet Law de blanco y dos hombres mayores a gusto en sus sillones. La luz cae de lleno sobre las caras y los cuellos blancos, y lo demás se hunde en el pardo.
7 cuadros →
Robles, brezales y agua quieta
Théodore Rousseau
Théodore Rousseau en el campo francés, a menudo en el bosque de Fontainebleau o a sus puertas, de la década de 1840 a la de 1860. Árboles desnudos que se oscurecen contra un ocaso de invierno, un estanque bajo un cielo pesado, una barca pequeña en un río lento, una tarde roja sobre las rocas cerca de Arbonne, un gran roble en el linde del bosque de Monts-Girard y un abedul joven que recibe el sol una mañana de principios de verano. Cada árbol tiene su forma, como una cara entre la gente.
7 cuadros →
Rosas, pensamientos y una pera
Henri Fantin-Latour
Henri Fantin-Latour ante su mesa de flores, de la década de 1860 a la de 1880. Rosas blancas en un vaso junto a una pera madura y unas uvas, pensamientos en macetas de barro con manzanas verdes al lado, un ramo de verano apretado, rosa, blanco y rojo, y una cesta de fruta con un cuchillo sobre una mesita de madera. Entre las flores, dos personas: el pintor mismo, joven y medio en sombra, y una mujer de negro con las manos juntas.
7 cuadros →
Colinas de pueblo y mañanas de ciudad
Camille Pissarro
Camille Pissarro, de las colinas de Pontoise a las ventanas de París y Ruan, entre 1867 y 1899. Un camino que sale del pueblo en la colina de Jalais, mujeres inclinadas sobre la cosecha en una ladera bajo árboles altos, una gabarra con una franja roja en el río, almiares rosados en Eragny, el bulevar Montmartre una mañana de invierno visto desde arriba y el jardín de las Tullerías en primavera. Días corrientes, mirados mucho tiempo.
8 cuadros →
Caminos, orillas y un cielo que cambia
Alfred Sisley
Alfred Sisley en los pueblos a orillas del Sena y del Loing, de la década de 1870 a la de 1890. El puente colgante de Villeneuve-la-Garenne, castaños junto al río con un carruaje a su sombra, el camino de Versalles a Louveciennes bajo un cielo gris, una calle nevada en Moret, una casa de tejado rojo en el camino de Saint-Mammès y un prado de Sahurs que se vuelve dorado al sol de la mañana. Cielo casi en todas partes, y la luz cambiando en él.
8 cuadros →
Negro, gris y un poco de rosa
James McNeill Whistler
James McNeill Whistler, un estadounidense afincado en Londres, en las décadas de 1870 y 1880. El crítico Théodore Duret de etiqueta, con una capa rosa sobre el brazo, el actor Henry Irving como Felipe II de España, una dama de gris contra la oscuridad, una mujer recostada junto al fuego en una sala amarilla, el gentío de la tarde en los jardines de Cremorne y la plaza del mercado de Dieppe. Llamaba a sus cuadros arreglos y notas, y lo decía en serio.
7 cuadros →
Lagos, mar y luz tranquila
John Frederick Kensett
John Frederick Kensett, pintor estadounidense de lagos y costas, de la década de 1850 a 1872. Montañas en la niebla sobre el lago George, el mismo lago otra vez en un estudio rápido color turquesa, el Hudson entre colinas verdes, gente descansando bajo árboles altos junto al lago Conesus, el sol que se pone sobre un mar en calma, una punta rocosa bajo un cielo de niebla y unos cedros en Darien con la última luz roja tras los troncos. Pasa muy poco, muy despacio.
8 cuadros →
Flores, robles y bruma dorada
George Inness
George Inness, del valle del Delaware a las colinas de alrededor de Roma y de vuelta a Nueva Jersey, entre 1861 y la década de 1890. Un arcoíris sobre el Delaware Water Gap con ganado junto al río, robles rojos y dorados bajo un cielo de tormenta, un granero rojo y árboles oscuros contra un atardecer naranja en Medfield, olivos sobre la llanura en Tívoli y un huerto de Montclair en flor blanca dentro de una bruma verde. El verdadero tema es el aire.
8 cuadros →
Farolillos, ciruelos en flor y lluvia
Suzuki Harunobu
Estampas de Edo de la década de 1760, los años en que Harunobu hizo algunas de las primeras estampas a todo color. Mujeres jóvenes y esbeltas en escenas tranquilas: una que alza un farolillo hacia el ciruelo en flor contra una noche negra, dos que comparten un paraguas amarillo bajo la tormenta, mujeres que tocan el shamisen mientras unos hombres miran por una celosía, un servicio de té sobre un soporte rojo en una noche de lluvia y una mujer sola en un santuario a la hora del buey.
7 cuadros →
Mujeres de Edo, de cerca
Kitagawa Utamaro
Estampas de Edo, casi todas de la década de 1790, en las que Utamaro acerca a sus mujeres, a menudo de busto. Dos mujeres con las cabezas juntas, una de negro con lunares blancos, una mujer que se seca la cara después del baño, dos damas que sostienen cada una parte de un espejo lacado, una madre con su bebé a medianoche, niños que juegan alrededor de un biombo y una casa que se refugia bajo una mosquitera verde cuando llega la tormenta.
8 cuadros →
Fantasmas, luchadores y lluvia
Utagawa Kuniyoshi
Estampas de Edo de mediados del siglo XIX, muchas de tres hojas de ancho. Dos luchadores de sumo agarrados mientras un juez y el árbitro miran, los fantasmas de los Taira que surgen del mar alrededor de un barco en la bahía de Daimotsu, una multitud de combatientes en el tejado empinado del Hōryūkaku, de la historia de los ocho perros, mujeres en una barca de recreo bajo la luna de otoño y la lluvia gris sobre el río en Ochanomizu.
7 cuadros →
Seda, encaje y un dios del mar
John Singleton Copley
John Singleton Copley en Boston, desde su adolescencia, en la década de 1750, hasta 1773. Neptuno cabalga sobre las olas con su tridente y una bola dorada, tirado por caballos marinos grises mientras un tritón sopla una caracola. Luego los retratos: el pequeño John Greenleaf con un gorro rojo de plumas blancas, abrazado a un cordero, Elizabeth Greenleaf de raso blanco con rosas, la señora Storer de seda verde azulada con una rosa en el escote, su marido con un gorro verde, y la señora Winthrop, con las manos y una rama de fruta reflejadas en una mesa pulida.
6 cuadros →
Pelo empolvado y mejillas sonrosadas
Gilbert Stuart
Gilbert Stuart, el retratista estadounidense, desde 1785 hasta alrededor de 1820. El capitán John Gell, de azul y oro, señala el mar desde una costa rocosa, con un barco detrás, y Josef de Jaudenes se sienta ante una mesa verde con un traje rojo bordado en plata. Luego retratos más cercanos: George Washington, de pelo blanco, vestido de negro sobre fondo verde, John Shaw en un sillón rojo con un libro, Matthew Clarkson con una charretera dorada y una espada, y la señora Sigourney con turbante blanco y chal rojo.
6 cuadros →
Poetas, pinos y tinta pálida
Ike no Taiga
Ike no Taiga en Kioto, de la década de 1730 a la de 1760, pintor del nanga, el arte de letrados que Japón aprendió de China. La reunión del Pabellón de las Orquídeas dos veces, en un rollo alto y a lo largo de un biombo: poetas sentados junto a un arroyo sinuoso por el que pasan flotando copitas de vino. Luego una pintura hecha con el dedo, una montaña gris a manchas de tinta y un solo barquero, una cica en trazos grises y rápidos, un pino viejo bajo unos pocos caracteres grandes y picos de otoño sobre una casa con techo de paja, con un poema escrito arriba.
6 cuadros →
Ermitaños, pájaros y montes de niebla
Yosa Buson
Yosa Buson, el poeta del haiku que también pintaba a la manera nanga, desde finales de la década de 1750 hasta entrada la de 1780. Hanshan y Shide con túnicas grises, uno de espaldas con una escoba, el otro sonriente, con un rollo escondido detrás. Jurōjin con su larga barba blanca y una grulla al lado, dos pájaros de cola larga en un sauce y un melocotonero en flor, una cascada fina entre montañas de niebla, un viajero que cruza un puentecito en un biombo y su propio hokku sobre el cuervo de Año Nuevo, escrito junto a un viejo cortesano.
6 cuadros →
Vestidos blancos y un puente rojo
J. Alden Weir
J. Alden Weir, impresionista estadounidense, a finales de la década de 1880 y en la de 1890. Una mujer de blanco descansa en un diván verde mientras una niña pequeña sostiene una guitarra, Anna Dwight Weir lee una carta junto a una maceta con flores, unas manzanas verdes cuelgan de una rama sobre fruta roja y madura, y dos caras bajo sombreros negros de plumas asoman a cada lado de un marco dorado. Fuera, un puente de hierro rojo se refleja en un río quieto, la chimenea de una fábrica humea sobre un pueblo verde y unos veleros descansan fondeados en una bahía pálida.
7 cuadros →
Raso, una carta y un laúd
Gerard ter Borch
Gerard ter Borch, el pintor neerlandés del raso, desde hacia 1650 hasta finales de la década de 1660. Una joven de raso rosa se ajusta el corpiño mientras una criada le trae una jarra de plata, una mujer de azul toca un laúd de mástil largo para un caballero, y una muchacha se inclina sobre una silla para leer una carta mientras se escribe. Luego los retratos de negro: el burgomaestre Jan van Duren, su sombrero sobre una mesa roja, Margaretha van Haexbergen junto a un sillón rojo y un padre que le acerca un reloj abierto a un niño con sombrero de pluma.
7 cuadros →
Cumbres nevadas y agua que cae
Albert Bierstadt
Albert Bierstadt, el pintor del Oeste americano nacido en Alemania, de 1863 a alrededor de 1890. Lander’s Peak se alza nevado sobre una cascada y un campamento de tipis y caballos, paredes de granito se levantan sobre el río Merced en calma en Yosemite, y unos paseantes con sombrero se detienen bajo el agua blanca de Nevada Falls. Luego el lago Louise con árboles muertos en el agua, el Cervino encendido de rosa sobre la niebla al amanecer, una cumbre nevada sobre un lago quieto y una playa blanca alrededor de una cala turquesa.
7 cuadros →
Barcas, pinos y hojas rojas de otoño
Shitao
Shitao, nacido Zhu Ruoji, pintor de los primeros Qing de pincel libre y rápido, de hacia 1690 a 1705. Dos barcas de velas ocres llegan a una casa blanca sobre un promontorio naranja, y un hombre de blanco va encorvado en una barca pequeña bajo colinas de niebla. Luego colinas cubiertas de puntos azules y verdes en la gruta de Zhang Gong, pinos en tinta gris en el monte Huang, una casa junto a un campo cercado bajo un largo poema para la fiesta del Doble Nueve, y gente que descansa bajo árboles rojos de otoño junto a un puente en arco.
6 cuadros →
Viejos maestros, nieve y gansos salvajes
Wang Hui
Wang Hui, pintor de los primeros Qing que pintaba a la manera de los maestros antiguos, de 1662 a 1713. Cumbres nevadas se alzan blancas contra un cielo de tinta gris en un paisaje según Li Cheng, una cascada baja en escalones por un arco de roca sobre la seda parda del monte Taihang, y filas de gansos salvajes cruzan un río ancho ante un acantilado alto. Con sus ayudantes pintó el viaje de inspección del emperador Kangxi por el sur, camino del monte Tai: montañas verdes, templos de muros rojos y gente vestida de azul ante una puerta amurallada.
6 cuadros →
Velas bajo la luna y barniz oscuro
Albert Pinkham Ryder
Albert Pinkham Ryder, pintor estadounidense de la luz de la luna y el mar, desde alrededor de 1880 hasta los primeros años del siglo XX. Su pintura se ha oscurecido y agrietado con el tiempo. Un velero oscuro cabalga una ola amarilla bajo la luna llena, otro se inclina bajo una gran nube negra, dos figuras de rojo con gorgueras blancas están junto a un arroyo pálido en el bosque de Arden, un puente de arcos bajos descansa en un atardecer pardo, un pastor con un cayado guarda su ganado junto a un río y un barco yace varado al pie de un acantilado oscuro.
6 cuadros →
Santos, un gigante y un dragón
Nicolas Poussin
Nicolas Poussin, pintor francés que trabajó en Roma, de la década de 1620 a 1658. Pedro y Juan se inclinan sobre un tullido sentado en las gradas del templo, Rómulo, de rojo, mira cómo sus soldados se llevan a las sabinas, dos soldados con armadura de plata se enfrentan a un dragón mientras una mujer espera en una barca dorada, y Orión, ciego, avanza a zancadas por un bosque con un guía sobre los hombros. Después, dos cuadros oscuros: Midas con la cara en el río y Cristo, que alcanza el cáliz que le ofrece un ángel mientras sus discípulos duermen.
6 cuadros →
Raso, seda y galones de oro
George Romney
George Romney, retratista británico de finales del siglo XVIII. Lady Elizabeth Stanley está sentada bajo árboles oscuros, vestida de raso blanco con un fajín rosa y la barbilla apoyada en la mano. La señora Charles Frederick lleva seda de color teja y un pañuelo de rayas enrollado en el pelo recogido, con los brazos cruzados sobre un pretil. Luego una joven vestida de crema que aparta la mirada, el almirante Ogle con galones de oro, un hombre de peluca empolvada ante un cielo nublado y el propio Romney en 1795, canoso, mirando por encima del hombro.
6 cuadros →
Sombrillas, arena y grandes cielos
Eugène Boudin
Eugène Boudin, el pintor francés de playas y cielos, de 1863 a 1892. En Trouville un caballo arrastra una caseta de baño gris hasta el agua, cerca de un hombre con barba y un perro negro, y en Dieppe unas mujeres de faldas amplias, azules y blancas, se reúnen bajo nubes grises. La princesa Metternich camina por la arena vestida de blanco sobre una enagua roja, una multitud sentada en sillas de madera mira hacia la puesta de sol, un pueblo y sus velas de un rojo pardo se reflejan en un río quieto y unos tejados rojos bordean una bahía de azul intenso en Beaulieu.
6 cuadros →
Actores, héroes y lluvia de verano
Utagawa Kunisada
Utagawa Kunisada, autor de estampas en Edo, sobre todo de actores y héroes, de 1819 a 1863. Ichikawa Danjūrō VII mira con furia bajo enormes mechones de pelo negro, con peonías blancas detrás y un poema en blanco sobre negro. Mitsuuji, de brocado azul, sostiene una rama de yamabuki de flores amarillas, y una lluvia gris cae sobre un caballo rojizo en un campo inundado. Guan Yu, de cara roja y larga barba, se sienta entre un pavo real, un ciervo y un ogro rojo, todos de cestería, y los héroes tatuados de A la orilla del agua se apiñan sobre un azul profundo.
6 cuadros →
Figuras altas, cerezos y un puente
Torii Kiyonaga
Torii Kiyonaga en Edo, de 1781 a hacia 1791, con figuras altas en grupo. Tres mujeres y un hombre pasean junto a un tronco oscuro de cerezo en Gotenyama, bajo flores rosas, e Ichikawa Danjūrō V pasea con su familia, un niño de rojo a hombros de un joven. Bajo las vigas amarillas del puente Azuma, una mujer está de pie en la proa de una barca, con la ropa al viento. Una mujer de rojo mira a un perrito negro tumbado sobre el bajo de su kimono, y Danjūrō II afila una flecha enorme en una piedra.
6 cuadros →
Un rostro, una carpa y bodegones
Keisai Eisen
Keisai Eisen, autor de estampas en Edo, de hacia 1812 a la década de 1840. El rostro de una mujer llena toda una estampa, inclinado y muy cerca, con horquillas de carey abiertas en abanico sobre el pelo negro y un kimono rojo de lunares blancos en el cuello. Una carpa oscura baja por un agua turquesa, y tejados nevados, pinos y una puerta de santuario se asoman al agua, todo en azul. Luego surimono, estampas de edición privada con poemas: una piedra con un sol, una luna y estrellas, un pino pequeño sobre un koto y una estantería rosa llena de libros azules.
7 cuadros →
Mujeres esbeltas, barcas y farolillos
Chobunsai Eishi
Chōbunsai Eishi en Edo, en la década de 1790, con mujeres altas y esbeltas sobre fondos tranquilos. Takigawa del Ōgiya se lleva la mano a las largas horquillas del pelo, y otra mujer, vista de cerca, alza una concha pintada del juego de las conchas. Dos mujeres esperan bajo una lluvia oblicua junto a un río, impresas solo en tinta negra. Las barcas de recreo se apiñan en el Sumida bajo las largas patas grises de un puente, y sobre un fondo amarillo con glicinias y farolillos rojos, una figura de negro baila entre las mujeres.
7 cuadros →
Rostros, cadenas de oro y seda gris
Jean-Auguste-Dominique Ingres
Jean-Auguste-Dominique Ingres, pintor francés de retratos lisos y precisos, desde hacia 1820 hasta 1848. Madame Leblanc posa en seda negra con una cadena de oro y un chal a rayas, su marido sostiene un libro junto a una alfombra roja, Edmond Cavé lleva un pañuelo blanco al cuello, pintado deprisa, su esposa inclina la cabeza sobre un fondo pálido sin terminar y san Juan baja la mirada bajo un fino halo. Tintoretto apunta con un fusil al pecho de Aretino. Ingres y su taller pintaron la Odalisca a propósito en tonos de gris: una mujer con turbante mira por encima del hombro.
7 cuadros →
Faenas del campo con cualquier tiempo
Jean-François Millet
Jean-François Millet, pintor francés de las faenas del campo, de la década de 1840 a la de 1870. Una mujer lleva a un niño a casa antes de la tormenta, con un haz de leña en los brazos, otra rastrilla el heno junto a un almiar en un día de bruma y una pastora teje a la sombra de un seto. En la década de 1870, un vaquero toca el cuerno recortado contra un cielo naranja, una mujer con una capa larga cuida sus pavos bajo un árbol desnudo y tres almiares altos se alzan bajo un cielo oscuro, con ovejas paciendo a sus pies.
6 cuadros →
Ríos, barcas y manzanos en flor
Charles-François Daubigny
Charles-François Daubigny, pintor francés de ríos y orillas, de la década de 1850 a la de 1870. Casas de piedra y vacas junto al agua quieta al anochecer en Optevoz, patos en un río oscuro bajo un ocaso naranja, un arroyo bajo árboles altos y delgados que lleva a una casa al sol, una mujer que lava ropa a orillas del Oise entre árboles que amarillean, barcas de pesca varadas en la arena de Étaples, un huerto de manzanos en flor blanca y rosa con vacas paciendo a la sombra y un río ancho y gris bajo grandes nubes blancas.
7 cuadros →
Hierba al sol y un circo de noche
Georges Seurat
Georges Seurat, pintor francés que construía sus cuadros con pequeños toques de color, desde finales de la década de 1870 hasta 1888. Un segador de camisa blanca pasa la guadaña por el trigo dorado, un jardinero se inclina sobre la tierra bajo un sol amarillo, dos hombres empujan con pértigas una barca por el Sena brillante y unos paseantes descansan en la hierba junto al río en un estudio para Un domingo en La Grande Jatte. En Pontaubert, troncos pálidos surgen de motas verdes, y en Parade de cirque un trombonista está de pie en un escenario nocturno hecho de puntos diminutos.
7 cuadros →
Sol, suelos de baldosas y puertas abiertas
Pieter de Hooch
Pieter de Hooch, pintor holandés de habitaciones y de la gente que las ocupa, desde finales de la década de 1650 hasta hacia 1670. Una mujer con chaqueta roja ribeteada de piel alza su copa bajo un cenador verde, el sol vuelve amarilla una pared tras una partida de cartas y una joven se lleva la mano al pelo junto a una ventana abierta. Un caballero de casaca roja paga a la posadera junto a una gran rueda de carro, una mujer cruza un suelo ajedrezado con una jarra en una bandeja y en una sala las paredes están cubiertas de dibujos dorados.
7 cuadros →
Ruinas, meandros y una copa gigante
Thomas Cole
Thomas Cole, paisajista estadounidense de la Escuela del río Hudson, en la década de 1830. Un arco en ruinas cubierto de hiedra se alza sobre la llanura cerca de Tivoli, y desde el monte Holyoke una tormenta se aleja mientras el río traza un lazo entre campos soleados, una vez en un boceto rápido y otra en grande. Junto al Catskill, una mujer de rosa alza un ramillete de flores silvestres bajo árboles altos. Una nube se amontona, blanca y rosa, sobre una franja de tierra, y una copa gigante de piedra sostiene un lago con veleros que se derrama por su borde verde.
6 cuadros →
Palmeras, una tigresa y un taller de escultor
Jean-Léon Gérôme
Jean-Léon Gérôme, pintor francés de acabado liso y preciso, desde la década de 1850 hasta hacia 1890. Unas palmeras de abanico se alzan contra un cielo violeta pálido, y una tigresa descansa con sus cachorros sobre una charca oscura. Unos hombres rezan en filas bajo arcos rojos y blancos, otros funden balas junto a un fogón en un café de El Cairo, un soldado de satén rosa lleva un alto tocado enrollado y una mujer con un pañuelo verde se apoya en un balcón de madera tallada. En un taller, Pigmalión abraza a su estatua mientras cobra vida.
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Rostros, satén y huevos rotos
Jean-Baptiste Greuze
Jean-Baptiste Greuze, pintor francés de rostros y sentimientos, de la década de 1750 a la de 1780. En Los huevos rotos, una joven está sentada en el suelo junto a una cesta volcada, una anciana sujeta del brazo a un joven y un niño pequeño se apoya en un barril. Una princesa con volantes blancos pone una corona de flores azules a su perrito, el conde de Angiviller viste seda rosa y brocado de oro, y dos jóvenes apartan la mirada, inquietas. Egina alza los ojos desde una cama blanca mientras el águila de Júpiter aparece en una nube dorada.
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Tablas de Brujas en azul, rojo y oro
Gerard David
Gerard David, pintor de Brujas, entre 1500 y 1520, aproximadamente. Sobre un fondo de oro, Cristo alza la mano hacia su madre mientras una joven se seca las lágrimas con un pañuelo, y en una pequeña tabla de remate curvo mira de frente y bendice. Los Reyes Magos traen copas de oro bajo un arco en ruinas, con un perrito que pasa al trote, y unos ángeles vuelan sobre la Natividad, con donantes arrodillados en las tablas laterales. Gabriel saluda a María en grises pálidos bajo una paloma, y Cristo carga con la cruz y luego resucita con un manto rojo.
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